{"id":10181,"date":"2024-09-27T14:28:43","date_gmt":"2024-09-27T14:28:43","guid":{"rendered":"https:\/\/institutfrancais.ro\/bucuresti\/crafting-the-future-hands-on-scenography-sustainability-and-the-performing-arts\/"},"modified":"2024-09-27T14:31:07","modified_gmt":"2024-09-27T14:31:07","slug":"crafting-the-future-hands-on-scenography-sustainability-and-the-performing-arts","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/institutfrancais.ro\/bucuresti\/fr\/crafting-the-future-hands-on-scenography-sustainability-and-the-performing-arts\/","title":{"rendered":"Crafting the Future &#8211; Hands on Scenography: Sustainability and the Performing Arts"},"content":{"rendered":"\n<p><strong>Appel \u00e0 candidatures <\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Ateliers : 10 &#8211; 18 octobre 2024<br> Exposition\/Performance : 19 \u2013 27 octobre 2024 <br>Vernissage : 19 octobre \u00e0 17h00 Th\u00e9\u00e2tre National \u00ab I.L. Caragiale \u00bb Bucarest, Roumanie<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Crafting the Future &#8211; Hands on Scenography: Sustainability and the Performing Arts est un projet pilote qui comprend quatre ateliers pratiques (conception et fabrication de masques, costumes, accessoires et d\u00e9cors) dirig\u00e9s par des artistes et des techniciens de France, d&rsquo;Allemagne et de Roumanie. \u00c0 l\u2019issue des ateliers, une exposition capsule sera pr\u00e9sent\u00e9e \u00e0 la Biennale de Sc\u00e9nographie de Bucarest.<\/p>\n\n\n\n<p>\u00c0 l&rsquo;intersection de la durabilit\u00e9 et des arts du spectacle, ce projet met en avant l&rsquo;importance, la valeur et la beaut\u00e9 des disciplines techniques et des m\u00e9tiers qui soutiennent les arts du spectacle. Il encourage \u00e9galement les sc\u00e9nographes, artistes et designers \u00e0 d\u00e9velopper des comp\u00e9tences pratiques dans ce domaine.<\/p>\n\n\n\n<p>Le projet est financ\u00e9 par le Fonds culturel franco-allemand, cr\u00e9\u00e9 en 2003 pour marquer le 40e anniversaire du Trait\u00e9 d\u2019amiti\u00e9 franco-allemand de l\u2019\u00c9lys\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Organisateurs :<\/strong> Goethe-Institut Bucarest, Institut Fran\u00e7ais de Bucarest, OISTAT Roumanie, Biennale de Sc\u00e9nographie de Bucarest<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Partenaires :<\/strong> Th\u00e9\u00e2tre National de Bucarest, Centre de recherche et de cr\u00e9ation th\u00e9\u00e2trale Ion Sava, UNITER<\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p>&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Les ateliers se d\u00e9rouleront au Th\u00e9\u00e2tre National \u00ab I.L. Caragiale \u00bb de Bucarest. Les r\u00e9sultats des ateliers seront pr\u00e9sent\u00e9s sous forme d&rsquo;une exposition capsule, avec une dimension performative. Cet \u00e9v\u00e9nement fera partie de la Biennale de Sc\u00e9nographie de Bucarest et du Festival National de Th\u00e9\u00e2tre (FNT).<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Calendrier :<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Date limite pour les candidatures : 27 septembre 2024<\/strong> <br><strong>Ateliers : 10 &#8211; 18 octobre 2024, 6h\/jour<\/strong> <br><strong>Exposition : 19 &#8211; 27 octobre 2024,<\/strong><br><strong>Vernissage : 19 octobre \u00e0 17h00<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong><span lang=\"EN-US\" style=\"font-size: 11.0pt;font-family: 'Calibri',sans-serif\">Structure des ateliers :<\/span><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><ul>&#013;\n \t<li><strong>Fabrication de masques \u00e0 partir de mat\u00e9riaux durables et recycl\u00e9s<\/strong>&#013;\nFormatrice : Stefanie Romacker (DE<\/li>&#013;\n<\/ul><\/p>\n\n\n\n<p><ul>&#013;\n \t<li><strong>Cr\u00e9ation de costumes en utilisant des tissus \u00e9cologiques et recycl\u00e9s<\/strong>&#013;\nFormatrice : Corina Gr\u0103mo\u0219teanu (RO)<\/li>&#013;\n<\/ul><\/p>\n\n\n\n<p><ul>&#013;\n \t<li><strong>Conception d&rsquo;accessoires &#8211; r\u00e9utilisation, recyclage et transformation d&rsquo;objets en nouveaux accessoires et \u00e9l\u00e9ments de d\u00e9cors&#013;\n<\/strong>Formatrice : Isabelle Szymaszek (FR)<\/li>&#013;\n<\/ul><\/p>\n\n\n\n<p><ul>&#013;\n \t<li><strong>Conception de d\u00e9cors &#8211; conception et construction de d\u00e9cors \u00e0 partir de mat\u00e9riaux r\u00e9cup\u00e9r\u00e9s et recycl\u00e9s<\/strong>&#013;\nFormateur : Adrian Damian (RO)<\/li>&#013;\n<\/ul><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Public cible&nbsp;:<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Artistes et designers en d\u00e9but de carri\u00e8re, passionn\u00e9s et curieux dans le domaine de la fabrication de masques, costumes, accessoires et d\u00e9cors, motiv\u00e9s par l\u2019exploration de pratiques innovantes et \u00e9cologiques. <\/p>\n\n\n\n<p>Les \u00e9quipes interdisciplinaires sont particuli\u00e8rement encourag\u00e9es \u00e0 postuler si elles s&rsquo;int\u00e9ressent aux approches collaboratives de la sc\u00e9nographie.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Constitution du dossier de candidature :<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Chaque dossier doit inclure les \u00e9l\u00e9ments suivants :<\/p>\n\n\n\n<p><ul>&#013;\n \t<li>Biographie \/ CV<\/li>&#013;\n \t<li>Portfolio<\/li>&#013;\n \t<li>Liens utiles : site web, comptes professionnels (Behance, Facebook, Instagram, etc.)<\/li>&#013;\n \t<li>Courte vid\u00e9o de pr\u00e9sentation (2 minutes) dans laquelle le candidat se pr\u00e9sente, ainsi que ses int\u00e9r\u00eats et attentes.<\/li>&#013;\n<\/ul><\/p>\n\n\n\n<p>Les candidats sont invit\u00e9s \u00e0 t\u00e9l\u00e9charger les documents sur Google Drive. <\/p>\n\n\n\n<p> Les candidatures doivent \u00eatre envoy\u00e9es \u00e0 l&rsquo;adresse e-mail : oana.lapadatu@goethe.de<\/p>\n\n\n\n<p>Le mail doit inclure le lien Google Drive et pr\u00e9ciser l&rsquo;atelier auquel le candidat souhaite participer.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Ressources :<\/strong>\r\n<strong>Les ateliers sont gratuits.<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Des mat\u00e9riaux et des outils de base seront mis \u00e0 disposition, avec un accent fort sur l\u2019utilisation d\u2019\u00e9l\u00e9ments recycl\u00e9s et durables. Les activit\u00e9s de production se d\u00e9rouleront dans les ateliers de menuiserie, m\u00e9canique, peinture, accessoires et couture du Th\u00e9\u00e2tre National.<\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><strong><span lang=\"EN-US\" style=\"font-size: 11.0pt;font-family: 'Calibri',sans-serif\">Formateurs :<\/span><\/strong><b><\/b><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><ul>&#013;\n \t<li><strong>Isabelle Szymaszek (France)<\/strong> : Conceptrice d&rsquo;accessoires<\/li>&#013;\n<\/ul><\/p>\n\n\n\n<p>Apr\u00e8s des \u00e9tudes de sc\u00e9nographie et d&rsquo;architecture d&rsquo;int\u00e9rieur, Isabelle Szymaszek s&rsquo;est orient\u00e9e vers le travail technique au th\u00e9\u00e2tre. Form\u00e9e \u00e0 l&rsquo;Op\u00e9ra de Rouen, elle a travaill\u00e9 en tant qu&rsquo;assistante de sc\u00e8ne et a ensuite suivi une formation en accessoires. Aujourd&rsquo;hui, en tant que freelance, elle travaille \u00e0 la fois dans les accessoires et la r\u00e9gie, principalement pour le monde de l&rsquo;op\u00e9ra.<\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Stefanie Romacker (Allemagne)<\/strong> : Peintre et maquilleuse<\/p>\n\n\n\n<p> Stefanie Romacker a d&rsquo;abord suivi une formation de peintre de th\u00e9\u00e2tre et d&rsquo;artiste visuel. Elle a travaill\u00e9 \u00e0 l&rsquo;Op\u00e9ra de Francfort, au Theater am Turm de Francfort et au Badisches Staatstheater de Karlsruhe, d&rsquo;abord en tant qu&#8217;employ\u00e9 permanent, puis en tant qu&rsquo;ind\u00e9pendant pour divers th\u00e9\u00e2tres, le cin\u00e9ma et la t\u00e9l\u00e9vision, des photographes, la conception de foires et d&rsquo;expositions de mus\u00e9es. Actuellement, elle travaille exclusivement comme maquilleuse et styliste on-air. \u00c0 ce titre, outre le maquillage et la coiffure, elle peut \u00e9galement styliser la garde-robe des pr\u00e9sentateurs. Elle peint \u00e9galement des tableaux, des surpeintures, qui ont fait l&rsquo;objet de deux expositions au cours des trois derni\u00e8res ann\u00e9es. Son th\u00e8me est l&rsquo;image humaine, la communication et l&rsquo;aspect sculptural de la mode. Il a d\u00e9j\u00e0 dirig\u00e9 divers ateliers de modelage et de dessin dans des mus\u00e9es de Francfort, ainsi que des ateliers de fabrication de masques en papier. Elle a \u00e9galement organis\u00e9 des ateliers de th\u00e9\u00e2tre, de maquillage et de coiffure, de dessin, de peinture et de modelage.<\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><ul>&#013;\n \t<li><strong>Corina Gr\u0103mo\u0219teanu (Roumanie)<\/strong> : Cr\u00e9atrice de costumes<\/li>&#013;\n<\/ul><\/p>\n\n\n\n<p>Dipl\u00f4m\u00e9e du d\u00e9partement de sc\u00e9nographie de l&rsquo;UNATC \u00ab I.L. Caragiale \u00bb, Corina Gr\u0103mo\u0219teanu a collabor\u00e9 avec de grands noms du th\u00e9\u00e2tre roumain et international tels que Silviu Purc\u0103rete, G\u00e1bor Tompa, Andrei \u0218erban, Alexandru Tocilescu, Alexandru Dabija, Gigi C\u0103ciuleanu, Max Emanuel Cencic. Elle a con\u00e7u les costumes et la sc\u00e9nographie d&rsquo;importantes repr\u00e9sentations dans des th\u00e9\u00e2tres et des op\u00e9ras du pays et d&rsquo;Europe. Parmi les productions les plus importantes, citons Docteur Jivago &#8211; A. Lubchenko, mis en sc\u00e8ne par Silviu Purc\u0103rete (Opera Regensburg, Allemagne), Arminio &#8211; G.F. Handel, mis en sc\u00e8ne par Max Emanuel Cencic (Opera Karlsruhe, Allemagne), Lady Macbeth &#8211; D. Shostakovich, mis en sc\u00e8ne par G\u00e1bor Tompa (Opera Maribor, Slov\u00e9nie), Don Giovanni &#8211; W. A. Mozart, mis en sc\u00e8ne par Andrei \u0218erban (Op\u00e9ra national de Bucarest), Fuchsiada after Urmuz &#8211; Installation th\u00e9\u00e2trale imagin\u00e9e par Helmut St\u00fcrmer assist\u00e9 de Silviu Purc\u0103rete, (Th\u00e9\u00e2tre national allemand, Timi\u0219oara), Le Songe d&rsquo;une nuit d&rsquo;\u00e9t\u00e9 &#8211; W. Shakespeare, mise en sc\u00e8ne de Petric\u0103 Ionescu (Th\u00e9\u00e2tre national de Bucarest), D&rsquo;ale noastre, mise en sc\u00e8ne et chor\u00e9graphie de Gigi C\u0103ciuleanu (Th\u00e9\u00e2tre national de Bucarest), Titanic waltz &#8211; T. Mu\u0219atescu, mise en sc\u00e8ne d&rsquo;Alexandru Dabija (Th\u00e9\u00e2tre Od\u00e9on), Les Joyeuses Comm\u00e8res de Windsor &#8211; W. Shakespeare, mise en sc\u00e8ne d&rsquo;Alexandru Tocilescu (Th\u00e9\u00e2tre Metropolis de Bucarest), Oncle Vanya &#8211; A.P. Tchekhov, mise en sc\u00e8ne de Claudiu Goga (Th\u00e9\u00e2tre national Vasile Alecsandri de Iasi).<\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Adrian Damian (Roumanie)<\/strong> : Sc\u00e9nographe et artiste multim\u00e9dia<\/p>\n\n\n\n<p>Sc\u00e9nographe, cr\u00e9ateur d&rsquo;espaces sc\u00e9niques et d&rsquo;installations multim\u00e9dias, Adrian Damian est reconnu pour ses cr\u00e9ations innovantes et spectaculaires. Il se distingue par sa capacit\u00e9 \u00e0 int\u00e9grer souvent des \u00e9l\u00e9ments de technologie et de nouveaux m\u00e9dias dans ses sc\u00e9nographies, les transformant en espaces interactifs fascinants. Il a cr\u00e9\u00e9 plus de 80 d\u00e9cors dans des th\u00e9\u00e2tres prestigieux en Roumanie et \u00e0 l&rsquo;\u00e9tranger, en collaboration avec des metteurs en sc\u00e8ne de renom. Il a remport\u00e9 de nombreux prix, dont celui de la meilleure sc\u00e9nographie &#8211; UNITER et celui du meilleur sc\u00e9nographe &#8211; Union of Visual Artists. Int\u00e9ress\u00e9 par le domaine du multim\u00e9dia, il a cr\u00e9\u00e9 plusieurs installations, dont SynergyX et Network of Emotions \u00e0 la Romanian Design Week ou The Bridge, une installation qui repr\u00e9sentait la Roumanie \u00e0 PQ 2023. En 2022, il a r\u00e9tabli le Centre roumain OISTAT (Organisation internationale des sc\u00e9nographes, des techniciens de th\u00e9\u00e2tre et des architectes), dont il est le pr\u00e9sident, et s&rsquo;est impliqu\u00e9 dans des projets pertinents pour la communaut\u00e9 artistique.<\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Appel \u00e0 candidatures Ateliers : 10 &#8211; 18 octobre 2024 Exposition\/Performance : 19 \u2013 27 octobre 2024 Vernissage : 19 octobre \u00e0 17h00 Th\u00e9\u00e2tre National \u00ab I.L. 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