{"id":4951,"date":"2022-10-31T12:35:35","date_gmt":"2022-10-31T10:35:35","guid":{"rendered":"https:\/\/institutfrancais.ro\/cluj-napoca\/simulari-ale-unui-viitor-posibil\/"},"modified":"2022-12-07T16:58:26","modified_gmt":"2022-12-07T14:58:26","slug":"simulari-ale-unui-viitor-posibil","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/institutfrancais.ro\/cluj-napoca\/fr\/simulari-ale-unui-viitor-posibil\/","title":{"rendered":"Simulations d’un futur possible"},"content":{"rendered":"\n

Exposition collective<\/h3>\n\n\n\n

Artistes : Dona Arnakis, Andrei Arion, Alexandru Cartu\u0219, Andreea Ioni\u021b\u0103, Ionu\u021b Drago\u0219, Bogdan Matei, Andrei Neciu, Andrei Pitu\u021b
Commissaire de l’exposition : Georgia \u021aidorescu<\/p>\n\n\n\n

17 novembre \u2013 2 d\u00e9cembre | La Cave<\/strong>
Vernissage : 17 noiembrie, 18h30.
Horaires d’ouverture : lundi\u2013vendredi, 10h\u201317h<\/p>\n\n\n\n

L\u2019exposition pr\u00e9sente un futur possible, autor\u00e9f\u00e9rentiel, en rapport \u00e0 l\u2019\u00e9volution d\u2019un monde en suspension, une simulation d\u2019un futur ambigu qui n\u2019offre pas un sondage r\u00e9el des \u00e9v\u00e9nements d\u00e9j\u00e0 pass\u00e9s, mais plut\u00f4t une analyse critique de la fa\u00e7on dans laquelle nous cohabitons. La situation imagin\u00e9e met en question la qualit\u00e9 de l\u2019action \u00e9cologique de demain. Comment doit-on se positionner face aux non-actions d\u2019aujourd\u2019hui, esp\u00e9rant un futur propice demain\u00a0? Arrivons-nous \u00e0 falsifier un futur qui s\u2019inscrit dans une direction \u00e9cologique\u00a0? L\u2019exposition touche toutes ces questions par une s\u00e9rie de travaux r\u00e9alis\u00e9s par plusieurs artistes qui questionnent le statut de l\u2019objet artistique, la m\u00e9moire collective, la relation aux traditions, l\u2019histoire et l\u2019\u00e9cologie.<\/p>\n\n\n\n

Biographies<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Dona Arnakis<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\"\"\u2003Vit et travaille \u00e0 Timisoara. Elle s’int\u00e9resse \u00e0 la forme organique des choses et des corps. Active dans les domaines du num\u00e9rique, du vestimentaire, du sculpturel et de l’installation, elle pratique surtout le dessin. Sur les grandes surfaces, elle utilise le charbon et les crayons de couleur, sur les petites, le feutre liner. De 2011 \u00e0 2018, elle a \u00e9tudi\u00e9 le design graphique et la sculpture \u00e0 la Facult\u00e9 d’arts et design de Timisoara. En 2018, elle a pr\u00e9sent\u00e9 son exposition personnelle The Method Was Yesterday, <\/em>sous le commissariat de Liviana Dan, \u00e0 la Fondation Calina, et en 2019, elle a particip\u00e9 avec un groupe de 10 artistes de sa g\u00e9n\u00e9ration \u00e0 l’ouverture de l’espace Kunsthalle Bega avec l’exposition Seeing Time<\/em>. En 2022, elle pr\u00e9sente pour la premi\u00e8re fois en format collectif, avec sa s\u0153ur Carine Arnakis, l’exposition Daydreaming. The desire to see the world, <\/em>sous le commissariat de Mimi Ciora, \u00e0 l’espace Indecis Artist Run.<\/p>\n\n\n\n

Andrei Arion<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\"\"\u2003N\u00e9 en 1996, il vit et travaille \u00e0 Bucarest. Il est dipl\u00f4m\u00e9 du programme de licence de la Facult\u00e9 d’arts et design de Timisoara, section Photo-Vid\u00e9o, mais sa pratique artistique est domin\u00e9e par la sculpture et l’installation. En 2021, il expose \u00e0 la Galerie Jecza dans le cadre d’une exposition d’\u00e9t\u00e9 intitul\u00e9e Light clarity avocado salad in the morning, <\/em>en 2022 il a particip\u00e9 \u00e0 l’exposition At the edge of the world <\/em>\u00e0 la Fondation Art Encounters.<\/p>\n\n\n\n

Alexandru Cartu\u0219<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\"\"\u2003\u00c9tudiant dans le programme de ma\u00eetrise \u00ab Peinture : sources et ressources de l’image \u00bb, Facult\u00e9 d’arts et design de Timisoara, il tente d’introduire par sa d\u00e9marche artistique les principes de base de la peinture dans l’art virtuel. Il a exp\u00e9riment\u00e9 plusieurs moyens d’expression au fil des ans, comme la peinture sur support bidimensionnel et tridimensionnel, ainsi que diverses installations ou interventions sur des objets. Dans ses travaux les plus r\u00e9cents, il s’est concentr\u00e9 sur la dualit\u00e9 entre l’art et la technologie, par le biais de diverses m\u00e9thodes de traitement de l’image, de mod\u00e9lisation 3D et d’animation num\u00e9rique. Parmi ses plus importantes participations, citons l’exposition collective Post nothing, <\/em>2019, dans le cadre de kinema ikon, Mus\u00e9e d’art d’Arad, l’exposition collective \u00e0 Wrong Bienalle 2021 dans un pavillon num\u00e9rique organis\u00e9 par le groupe d’art R00m69, Vienne, l’exposition collective Pink cloud, <\/em>2021, \u00e0 kinema ikon, Mus\u00e9e d’art d’Arad.<\/p>\n\n\n\n

Andreea Ioni\u021b\u0103<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\"\"\u2003N\u00e9e en 2000, elle est \u00e9tudiante en master \u00e0 la Facult\u00e9 d’arts et design de l’Universit\u00e9 de l’Ouest de Timisoara, sp\u00e9cialis\u00e9e dans le dessin publicitaire et le graphisme de livres. \u00c0 pr\u00e9sent, \u00e0 travers sa pratique artistique, encore balbutiante, elle vise \u00e0 cr\u00e9er un univers artificiel domin\u00e9 par des sentiments mitig\u00e9s, des mouvements rigides, une incapacit\u00e9 du corps \u00e0 s’exprimer librement, \u00e0 \u00eatre trop enferm\u00e9 par le monde qui l’entoure au point d’oublier comment bouger et finalement rester immobile. Elle se situe \u00e0 la fronti\u00e8re entre l’exp\u00e9rimentation de diff\u00e9rents mat\u00e9riaux, le dessin traditionnel et les influences conceptuelles du th\u00e9\u00e2tre et du cin\u00e9ma. Ces derni\u00e8res ann\u00e9es, elle a travaill\u00e9 au Centre dramatique Mythos de Ploie\u0219ti et avec la compagnie de th\u00e9\u00e2tre Thespis de Timi\u0219oara. Expositions plus importantes : If a story is present, <\/em>Fondation ArtEncounters, Timi\u0219oara, 2022 ; Biennale de la gravure \u00ab Iosif Iser \u00bb au Mus\u00e9e d’art Prahova, Ploie\u0219ti, 2021; Elle a particip\u00e9 aussi en tant que performeur \u00e0 une action performative de 7 minutes, avec l’artiste Raluca Micula, r\u00e9alis\u00e9e dans le cadre de l’exposition Observation des racines<\/em> \u00e0 l’Institut fran\u00e7ais de Timi\u0219oara, en 2021. Elle s’est impliqu\u00e9e dans des actions d’activation culturelle et de volontariat \u00e0 Bruxelles, en 2021, et au Festival international du film de danse de Bucarest, en 2022.<\/p>\n\n\n\n

Ionu\u021b Drago\u0219<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\"\"\u2003Dipl\u00f4m\u00e9 de la Facult\u00e9 d’arts et design, sp\u00e9cialis\u00e9 en dessin publicitaire et graphisme de livres. Dans sa pratique artistique, il propose des th\u00e8mes tels que la recontextualisation du village roumain et du paysan \u00e0 travers diff\u00e9rents m\u00e9dias artistiques. Parmi ses participations les plus importantes, citons l’exposition FILOARTE\/GRAFIC\u0102, Timi\u0219oara (2018), l’exposition FAD <\/em>\u00e0 P\u00e9cs en Hongrie (2018), Art Safari, exposition Young Blood. Art de ton temps <\/em>(2019), l’exposition en ligne C.19+ Interface <\/em>(2019), Transhumanika, <\/em>ICR Venise (2022).<\/p>\n\n\n\n

Bogdan Matei<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\"\"\u2003Doctorant \u00e0 l’\u00e9cole doctorale d’art de Timi\u0219oara, avec une th\u00e8se sur le questionnement du statut de l’objet d’art \u00e0 l’\u00e8re de l’intelligence artificielle. Sa pratique artistique s’articule autour des nouveaux m\u00e9dias et des m\u00e9dias traditionnels. L’ironie et la critique institutionnelle sont des \u00e9l\u00e9ments que l’on retrouve dans sa d\u00e9marche artistique. Parmi ses participations les plus importantes : The Room<\/em>, installation r\u00e9alis\u00e9e au si\u00e8ge de la Fondation Triade, projet collat\u00e9ral de la Biennale Art Encounters, 2017 ; Seeing Time<\/em>, exposition collective, Kunsthalle Bega, Timi\u0219oara, 2019 ; toujours en 2019, il a \u00e9t\u00e9 choisi par la Facult\u00e9 d’arts pour participer \u00e0 la Biennale d’art contemporain de Mulhouse ; Later Edit<\/em>, exposition collective, Kunsthalle Bega, Timi\u0219oara, 2020 ; Post-nothing<\/em>, exposition collective, kinema ikon : In Good Company, Mus\u00e9e d’art d’Arad, 2021 ; May amnesia scratch our membranes,<\/em> exposition collective, Galerie IOMO, Bucarest, 2021 ; White Elephant Apocalypse, <\/em>exposition collective, Comenduirea Garnizoanei, Timi\u0219oara, prix de la Fondation culturelle IntAct pour les jeunes artistes roumains dans la cr\u00e9ation contemporaine, 2021 ; Unradical Remarks or How to Multiply the Nothingness, <\/em>exposition individuelle, ArtHub, Bucarest, 2021 ; Pink Cloud, <\/em>exposition collective, Mus\u00e9e d’art d’Arad, kinema ikon serial, 2021 ; Near-death experience, <\/em>pavillon virtuel organis\u00e9 par Room69 \u00e0 la The Wrong Biennale, Autriche, Eco Street Art, Atelier 030202, Bucarest, 2021 ; Bucharest Biennale 10, 2022 ; Dynamic Links, <\/em>Spam Index Platform, Internet, 2022.<\/p>\n\n\n\n

Andrei Neciu<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\"\"\u2003Doctorant \u00e0 l’\u00e9cole doctorale d’art de Timi\u0219oara, sa pratique d’artiste s’inscrit dans le domaine du graphisme traditionnel et des nouveaux m\u00e9dias. Il jette ainsi un pont entre la gravure en tant que moyen \u00e9tabli et et l’exp\u00e9rimental. Les th\u00e8mes centraux que l’on retrouve dans son \u0153uvre sont la satire, l’ironie, les coutumes sociales et le lien entre l’individu et les pressions et attentes de la soci\u00e9t\u00e9. Au fil des ans, il a particip\u00e9 \u00e0 de nombreux \u00e9v\u00e9nements tels que des biennales, des triennales, des foires d’art et des expositions, nationales et internationales, notamment : XVIII Internationaler Wettbewerb f\u00fcr Kleingrafik und Exlibris Ostr\u00f3w Wielkopolski (2022), ED. VII Graphic Art Biennial of Szeklorland (2022), Triennale internationale d’art graphique, 10e \u00e9dition, Bitola (2021), Salon national d’art contemporain, Bucarest (2021), Biennale internationale d’art imprim\u00e9 de Bucarest (BIPB), 3e \u00e9dition, Bucarest (2019).<\/p>\n\n\n\n

Andrei Pitu\u021b<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\"\"\u2003N\u00e9 en 1991, il vit et travaille \u00e0 Timi\u0219oara. En 2020, il a obtenu son dipl\u00f4me en sculpture \u00e0 la Facult\u00e9 d’arts et design de Timi\u0219oara, actuellement il est doctorant dans la m\u00eame institution. Il a particip\u00e9 \u00e0 des expositions collectives, dont les plus importantes sont : Seeing Time, Kunsthalle Bega de Timi\u0219oara (2019), Art Safari – Young Blood. The Art of Your Time <\/em>\u00e0 Bucarest (2019) et The Meaning of Sculpture <\/em>\u00e0 la galerie Sector 1, Bucarest (2021). Il s’int\u00e9resse et \u00e9tudie la relation entre les mat\u00e9riaux trouv\u00e9s et leur rapport avec la m\u00e9moire et le cadre urbain.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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