Concert L’Athénée

Célébrons l’amitié franco-roumaine par la musique classique !

Depuis plusieurs siècles, la France et la Roumanie sont unies par un destin commun en constante évolution. Une langue latine comme trait d’union, des intellectuels et artistes en permanentes interactions, une histoire croisée.

Marqués par la riche et innovante programmation de la Saison France-Roumanie 2019, les violonistes Elie Hackel et Laurentiu Stoian ont fondé en janvier 2022 l’ensemble de chambre international « L’Athénée ». Sarah Nemtanu, actuelle violon solo de l’Orchestre National de France et Christophe Giovaninettti ancien premier violon du Quatuor Ysaÿe sont les marraines et parrains de ce projet franco-roumain. Réunissant des jeunes talents formés dans les meilleurs conservatoires supérieurs d’Europe, « L’Athénée » explore et met en regard les chefs d’œuvres des compositeurs français de la Belle Époque et de George Enesco. Bien au-delà de la distinction entre musique savante et populaire, « L’Athénée » tisse ainsi un fil dans sa ligne artistique entre les subtils ornements du folklore roumain et les harmonies impressionnistes raffinées du Paris des années 1900. La figure de George Enesco, qui a sans cesse lié l’Est et l’Ouest dans son parcours artistique, constitue pour eux une source d’inspiration majeure à laquelle ils souhaitent rendre hommage par la création de cet ensemble.
Ce concert est le point d’orgue de la toute première résidence musicale de « L’Athénée » dans la ville de Cluj Napoca. Le programme de cette soirée rappelle en premier lieu la double identité hongroise et roumaine de la ville en donnant à entendre les œuvres majeurs des compositeurs de ces pays. La question de la modernité des langages est abordée de façon très différente d’une pièce à l’autre. Chez Bartók et Dohnányi, les rythmes et mélodies folkloriques sont fondamentalement assumées et viennent dépasser la tradition tonale dont ils sont les héritiers. La Sonate pour violon et violoncelle, dédiée à Claude Debussy exprime en demi-teinte les subtiles lignes impressionnistes chères aux compositeurs français du début 20ème. Enfin comme une synthèse magistrale, le 1er Quatuor d’Enesco frappe par sa densité expressive, sa rêverie folklorique et son exceptionnel audace.

Programme :
Duos pour 2 violons, Béla Bartók
Sérénade en do majeur op. 10, Ernő Dohnányi
Sonate pour violon et violoncelle, 1er et 3ème mouvement, Maurice Ravel
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Quatuor n°1 en mi bémol majeur op. 22, George Enesco

Violons : Elie Hackel, Laurentiu Stoian | alto : Guillaume Florès | violoncelle : Michał Balas

  Elie Hackel, violoniste
Musicien passionné et éclectique, Elie Hackel est né en 2000 à Haguenau, où il commence ses études musicales à l’âge de 6 ans. En 2010 il poursuit son apprentissage au CRR de Paris et à partir de 2017 au CNSMDP dans la classe de Jean Marc Phillips et travaille aujourd’hui au côté de Svetlin Roussev et Pierre Colombet.
Tout au long de son parcours, Elie a participé à de nombreuses académies et master-class où il a pu bénéficier des conseils d’artistes de renommée internationale. Invité en 2017 par l’European Chamber Music Academy du Festival Pablo Casals, il étudie le quatuor à cordes avec le Quatuor Artis. Elie Hackel fait partie de la promotion Tchaïkovsky de l’Académie Musicale Philippe Jaroussky 2021-2022 et lauréat de l’Académie de l’Orchestre de Chambre de Paris et du Philharmonique de Radio France. Il est également lauréat de la Fondation Société Générale « C’est vous l’avenir » pour l’année 2022-2023.
En parallèle, son goût immodéré pour les folklores d’Europe de l’Est le pousse à entreprendre de passionnants projets musicaux.
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  Laurențiu Stoian, violonise
Laurentiu Stoian est né en 2002 à Haguenau dans une famille de musiciens. Il reçoit ses premières leçons de violon de son père Marius Stoian à l’âge de 7 ans. En septembre 2014, il intègre la classe de la professeur Aline Zeller au Conservatoire de Strasbourg et prend régulièrement des cours particuliers avec la professeure Ayako Tanaka à Paris (première violon solo de l’Orchestre philharmonique de Lille). En septembre 2018, il intègre la classe de la professeur Samika Honda (violon solo de l’Orchestre philharmonique de Strasbourg) au Conservatoire de Strasbourg.
Après avoir obtenu son diplôme du Conservatoire de Strasbourg, il commence son Bachelor à Bâle, en Suisse, sous la direction d’Adelina Oprean. Laurentiu a remporté le 1er et le prix spécial pour l’interprétation d’une œuvre de George Enescu au Concours international de violon Modest Iftinchi de Bucarest l’année suivante.
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  Guillaume Florès, alto
Né à Bourg-la-Reine en 1999, Guillaume Florès grandit dans une ambiance musicale riche au sein de sa famille. Il débute le violon, puis une rencontre avec l’altiste Garth Knox lui fait découvrir l’alto. Séduit par la sonorité intime et chaleureuse ainsi que par le rôle profond de musique de chambre de cet instrument, il commence à l’étudier dans la classe de Claire Merlet. Guillaume Florès étudie actuellement au CNSMD de Paris dans la classe de David Gaillard. Il a également bénéficié des conseils de Máté Szűcs, Françoise Gnéri, Nicolas Bône, Sabine Toutain et Claire Désert. En 2018, il remporte le deuxième prix du Concours international pour jeunes altistes.

  Michał Balas, violoncelliste
Michał Balas, né en 2001, est violoncelliste et étudiant à la Musik Akademie Basel et à l’Académie de musique de Łódź. Il étudie avec le professeur Danjulo Ishizaka et Stanisław Firlej.
Il est soliste actif, chambriste et lauréat de nombreux concours de violoncelle. Ses récents succès sont : Grand Prix lors du Concours de violoncelle CEA à Varsovie (2019) ; 1er prix et un prix spécial pour une œuvre imposée au Johansen International Competition for Young String Players à Washington DC (2018) ; 1er Prix du Concours International de Violoncelle Wiłkomirski à Poznań (2018). En 2021, il a reçu un Grand Prix au Concours de violoncelle Dominik Połoński à Łódź. Lors de ce concours, il a été nommé « Cello Personality 2021 » en Pologne. Au cours de la même année, il a été nominé par l’Institut national de musique et de danse pour le prix « Koryfeusz de la musique polonaise » dans la catégorie « Découverte de l’année ».
Il s’est produit avec des orchestres symphoniques et de chambre, tels que : Sinfonia Iuventus, Apollo Orchestra, Südwestdeutsches Kammerorchester Pforzheim ainsi que les orchestres philharmoniques de Cracovie, Rzeszów, Kielce et Kalisz.
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