Qu’il s’agisse de son discours ou de sa musicalité, Brö est une artiste de son temps, avec comme maître-mot la fusion. Issue d’un mélange unique, à la fois Algérienne, Italienne, Normande, Suisse, les étiquettes n’ont plus grand sens à ses yeux. Avec ses musiciens, Elie et Jules, tous deux multi-instrumentistes dotés d’une riche culture musicale, Brö explore tous les genres sans se poser de questions. Pour eux, la musique est un art et l’aimer c’est ne pas la cloisonner. Ils ont côtoyé, écouté tellement d’artistes, que leurs productions portent les traits de la fusion des styles. C’est ce que l’on pourrait nommer « la nouvelle variété ». Une musique faisant honneur à sa pluralité d’influences, rendant hommage à la variété des années 80 qui incorporait sans complexe aussi bien du hip hop et du jazz que de la soul, en passant par de l’électro ou de la musique classique.
Concert présenté par l’Institut français de Roumanie à l’occasion de son centenaire, et par Le Fair, programme de soutien des jeunes artistes.
Rencontres européennes de Transylvanie 2024 : Speeding up slow fashion
Conférence, présentation de projets et showroom avec les créations de designers locaux vendredi 19 avril 2024, 10h-20h Casa Tranzit (16 rue George Barițiu, Cluj-Napoca ) Pour participer gratuitement, inscrivez-vous parce formulaire
Le 19 avril 2024 aura lieu la 13ème édition des Rencontres européennes de Transylvanie à Cluj-Napoca sur le thème de la mode durable. Cette journée-événement se tiendra de 10h à 20h à Casa Tranzit, en présence d’acteurs français et roumains de la mode durable, et s’organisera autour de moments variés : une conférence sur les principaux enjeux liés à l’impact de l’industrie textile sur l’environnement et le climat, et sur les alternatives socialement et écologiquement responsables, un showroom avec des marques de slow fashion roumaines, une séance de pitchs de 9 porteurs de projets identifiés suite à un appel à projets lancé par l’Ambassade de France. une remise de prix pour trois projets particulièrement prometteurs qui seront sélectionnés par un jury composé d’experts franco-roumains.
L’objectif de cet évènement est :
d’appuyer et valoriser des initiatives ayant pour but de lutter contre les dérives sociales et écologiques de la fast fashion, la pollution textile, et les conséquences de cette industrie sur le climat ;
de réfléchir aux politiques publiques qui peuvent être mises en place en soutien de ces initiatives et limiter l’impact de la fast fashion
de renforcer la coopération franco-roumaine sur ces sujets, tout en développant une communauté franco-roumaine d’acteurs intéressés par la mode durable.
Cet événement est ouvert au public. Un showroom, ouvert de 10h à 20h, permettra au public de découvrir des initiatives et des créations de mode durable et d’échanger avec des acteurs impliqués dans son développement. La conférence sera l’occasion d’aborder les enjeux et perspectives liés à la réduction de l’empreinte carbone des textiles, à la mode circulaire, à la transparence sur les modes de production, à la construction d’alternatives socialement et écologiquement responsables et à la formation des professionnels du secteur. Elle permettra également d’identifier des pistes de coopération franco-roumaine sur ce sujet, pour soutenir le développement de cette mode responsable au niveau européen.
Programme de l’évènement
10h00-20h00 : Showroom avec les créations des designers locaux
10h30-10h45 : Ouverture officielle de l’évènement INTERVENANT Magali Vuillaume, Conseillère de coopération et d’action culturelle adjointe, Ambassade de France en Roumanie INTERVENANT Alexandra Servel, Directrice déléguée IFRo à Cluj-Napoca Langues : FR et RO (avec traduction simultanée)
10h45-11h00 : Introduction aux principaux aspects liés à la mode et à l’environnement INTERVENANT Edouard Millot, formateur et intervenant Économie à Climato Sfera Langues : FR et RO (avec traduction simultanée)
11h00-11h30 : Perspectives sur la mode soutenable en France et en Roumanie – situation actuelle et dernières évolutions INTERVENANT Catherine Dauriac, présidente et coordinatrice de Fashion Revolution France (en ligne) INTERVENANT Mariana Stan, coordinatrice Fashion Revolution Romania Langues : FR et RO (avec traduction simultanée)
11h30-11h45 : INTERVENANT PRINCIPAL – Annick Jehanne, présidente de Fashion Green Hub (France) Comment construire une mode plus responsable et avec impact réduit ? Exemples de bonnes pratiques en France Langues : FR et RO (avec traduction simultanée)
11h45-12h15 : Table ronde – Réduction de l’empreinte carbone des textiles SPEAKER Edouard Millot, formateur et intervenant Économie à Climato Sfera SPEAKER Prof. univ. dr. Cristina Pocol, spécialiste en économie rurale à l’USAMV Cluj-Napoca SPEAKER Catherine Dauriac, présidente et coordinatrice de Fashion Revolution France Session de questions et réponses Langues : FR et RO (avec traduction simultanée)
12h15-13h15 : Pause
13h15-13h45 : Présentation des marques présentes dans le showroom Langue : EN
13h45-14h00 : Présentation des créations des étudiants de l’UAD Langue : EN
14h00-14h30 : Économie circulaire dans l’industrie de la mode INTERVENANT Ellie Dahan-Lamort, responsable plaidoyer et communauté, Fédération de la Mode Circulaire INTERVENANT Elvys Sandu, co-directeur REDU, manager de projet et président de l’association Mai Bine INTERVENANT Emma Szilagyi, consultant des projets européens, Centrul Național pentru Producție și Consum Durabile Session de questions et réponses Langues : FR et RO (avec traduction simultanée)
14h30-15h00 : Transparence, suivi, étiquetage et aspects sociaux de la mode INTERVENANT Patricia Luiza Blaj, fondatrice de Loud Bodies INTERVENANT Mihaela Vețan, présidente du Centrul de Resurse pentru Inițiative Etice și Solidare INTERVENANT Jean-Philippe Légaut, président Emmaüs Satu Mare Session de questions et réponses Langues : FR et RO (avec traduction simultanée)
15h00-15h30 : Table ronde – Slow fashion et éducation : comment intégrer ces défis dans la formation des futurs professionnels ? INTERVENANT Jean-Baptiste Andreani, directeur de l’IFA Paris (en ligne) INTERVENANT Anca Luiza Zaharia, maître de conférences à l’Université d’Art et Design de Cluj-Napoca INTERVENANT Mitichi Preda, fondateur et président de Feeric Fashion Hub Session de questions et réponses Langues : FR et RO (avec traduction simultanée)
15h30-16h00 : Conclusions – Quelles sont les perspectives européennes concernant la slow fashion et comment pourrait participer la coopération franco-roumaine à la consolidation de la transition vers une mode plus soutenable ? INTERVENANT Ellie Dahan-Lamort, responsable plaidoyer et communauté, Fédération de la Mode Circulaire INTERVENANT Patricia Luiza Blaj, fondatrice de Loud Bodies INTERVENANT Elvys Sandu, co-directeur REDU, manager de projet et président de l’association Mai Bine Discussion avec le public et les participants Langues : FR et RO (avec traduction simultanée)
16h00-16h30 : Pause
16h30-17h30 : Pitching session. Présentation des projets retenus suite à l’appel lancé par l’Ambassade de France Langue : EN
17h30-18h00 : Délibération du jury
18h00-18h30 : Cérémonie de remise des prix Discours : Fashion Green Hub, Ambassade de France et Institut français de Roumanie Langue : EN
18h30-20h00 : Clôture de l’évènement et cocktail offert par la Mairie de Cluj-Napoca et l’USAMV
Cet évènement est organisé par l’Ambassade de France et Roumanie et l’Institut français de Roumanie en partenariat avec la Mairie de Cluj-Napoca, l’USAMV, Fashion Green Hub, Casa Tranzit, et avec le soutien de : Université d’Art et Design de Cluj-Napoca, Université Babeș-Bolyai, Fédération de la Mode Circulaire, Feeric Fashion Hub, Climato Sfera, Loud Bodies, REDU, IFA Paris, Emmaüs Satu Mare, Fashion Revolution, Katty Fashion, Școala de Dezvățare, Centrul Național pentru Producție și Consum Durabile, Centrul de Resurse pentru Iniţiative Etice şi Solidare.
umwelt
Artistes : Mircea But, Tudor Ciurescu, Radu Comșa, Marta Mattioli, Sarah Muscalu, Răzvan Năstase, Radu Pandele, Christian Roncea, Ana Maria Szöllösi, Matei Țigăreanu
Directed by : Horațiu Lipot
11 avril – 18 mai | La Cave | Institut français de Cluj-Napoca Vernissage le jeudi 11 avril, 18h Horaires d’ouverture : lundi – vendredi, 10h – 17h
En sémiotique, le terme umwelt – emprunté à la biologie comme alternative à l’environnement général, désignant le monde d’expériences dans lequel un organisme se trouve, choisit et opère ses actions – décrit l’impulsion biologique sous-jacente à l’ensemble des réseaux de communication et des systèmes de signes appartenant à la conscience humaine. Umwelt désigne un modèle interne, un modèle de réseau dans l’organisation de l’individuation, étant la somme de tous les processus d’expérience encodés dans le signe.
Dans cette enveloppe théorique générique, dix artistes représentatifs des quatre centres régionaux sont invités à imaginer l’espace délimité de boîtes en carton, de dimensions 70 × 40 × 40 cm, disposées de manière modulaire comme dans une structure égalitaire de nid d’abeille eusocial, en mini-clusters informationnels contenant des signes spécifiques à leur travail et à leur identité. Du point de vue formel, la boîte représente l’unité la plus petite, la cellule, et par macro extension, l’espace carré en tant que refuge de tout type, qu’il s’agisse d’une maison ou d’une institution. L’espace défini par la membrane, central à l’abiogenèse et aux systèmes de toute fonction, comme une enceinte contre les tribulations oscillantes du vide extérieur, freinant l’entropie et conservant l’énergie. Sa typologie institutionnelle n’est cependant pas étrangère aux modèles d’exposition typiques d’une galerie ou à l’attrait de l’entrepôt avec son transit de produits.
À l’échelle discursive réduite et imposée, elle rappelle la pression prononcée des communications d’entreprise, où l’on exige des mini-déclarations contrôlables. Une transition générale vers des formats de plus en plus petits dans la transmission de l’information, du TedTalk de 20 minutes au TikTok de 5 secondes.
En tant qu’autonomie de l’acte artistique, la boîte est un diorama construit à partir d’objets et de matériaux transitifs. C’est la boîte d’archives en verre, celle qui remplace la planéité du miroir dans l’espace passif de l’art classique. Peut-être un cube aussi mystérieux que le processeur avec ses opérations invisibles, cachées aux yeux anatomiques, comme une boîte noire informationnelle qui crée des mondes alternatifs, mais valides.
Merci à notre partenaire, Leroy Merlin, pour son soutien à la réalisation de cette exposition.
Partenaires : Leroy Merlin · Domeniile Franco-Române · Île de France
Afrofuturistik
28 mars | 17h | Cinéma Arta Réservez vos billetsici
Projection de 5 courts-métrages de Maroc, Kenya, Rwanda, Nigeria et Congo suivie d’une discussion avec Sergiu Mișcoiu, directeur du Centre d’études africaines de l’UBB Cluj Anamaria Lupan, enseignante à la Faculté des lettres de l’UBB Cluj, lauréate du Prix de la Francophonie pour jeunes chercheurs AUF 2024
Avec l’avènement du film Black Panther, les spectateurs du monde entier se sont interrogés sur la notion d’afrofuturisme. L’Afrique peut-elle se projeter dans le futur ? Narrer sa propre histoire d’une manière plus expérimentale et décalée que les images humanitaires et/ou de désespoir trop longtemps véhiculées sur les écrans ?
La 6e saison de Quartiers Lointains interroge cette perception que l’Afrique a d’elle-même à travers des courts-métrages divers et foisonnants réalisés par des cinéastes à suivre absolument, du Nord à l’Est du continent.
Synopsis Dans les hautes montagnes de l’Atlas, Abdellah, un jeune berger et son père, sont bloqués par la neige dans leur bergerie. Leurs bêtes dépérissant, Abdellah doit s’approvisionner en nourriture dans un village commerçant à plus d’un jour de marche. Avec son mulet, il arrive au village et découvre que celui-ci est déserté à cause d’un curieux événement qui a bouleversé tous les croyants. Carrière du film César du meilleur court-métrage Grand Prix du Jury à Sundance Prix Sens Critique au Champs Elysées Film Festival Prix coup de coeur du jury à Cinéma en liberté Biographie Franco-marocaine, Sofia Alaoui a grandi en parcourant les routes d’Asie. Après des études et un début de carrière à Paris en tant que lectrice et consultante en scénario, elle a réalisé quelques courts métrages de fiction (Kenza des choux) et documentaire (Les Enfants de Naplouze). Aujourd’hui, elle est retournée s’installer au Maroc où elle développe actuellement son univers cinématographique ayant à cœur de participer au renouveau du cinéma maghrébin. Son dernier court métrage (Qu’importe si les bêtes meurent) a remporté le Grand Prix du Jury du Festival Sundance 2020. Elle prépare actuellement le tournage d’un court métrage fantastique pour la 20th Century Fox et est en production de son premier long métrage Parmi Nous.
This One Went To The Market
Jim Chuchu – Kenya – 4 minutes – 2018 – Fiction
Synopsis Une jeune artiste kenyane élabore un plan sournois pour conquérir le monde de l’art à l’étranger. Est-ce que cela marchera ? Carrière du film Court métrage d’ouverture du Festival international du film de Rotterdam Biographie Jim Chuchu (1982) est un cinéaste, musicien et artiste visuel qui vit et travaille à Nairobi, Kenya. Les photographies de Jim ont fait leurs débuts dans l’exposition « Precarious Imaging: Visibilité et médias autour de la queerité africaine » chez RAW Material Company, un espace pour l’art et la culture à Dakar, dans le cadre de Dak’Art 2014. La même année, Il cofonde Nest Collective, un collectif artistique multidisciplinaire basé à Nairobi, Kenya qui créé des œuvres dans les domaines du cinéma, de la musique, de la mode, des arts visuels et de la littérature comme le film d’anthologie queer acclamé par la critique Stories of Our Lives, qui a été interdit au Kenya pour « promotion de l’homosexualité ». Malgré l’interdiction en cours dans le pays, le film a jusqu’à présent été projeté dans plus de 80 pays et a remporté de nombreux prix tels que le Prix du Jury aux Berlinale Teddy Awards 2015. Ses travaux photographiques et vidéographiques ont depuis été exposés et projetés au MoMA, le Musée de la Photographie Contemporaine, Pavillon Royal et Musées, Guggenheim Bilbao, le Vitra Design Museum, et font désormais partie de la collection du Smithsonian Musée National des Arts Africains. Jim a cofondé HEVA en 2015, un fonds d’entreprise créative d’Afrique de l’Est basé au Kenya qui investit dans le secteur de l’économie créative dans la région de l’Afrique de l’Est. Depuis sa création, HEVA a investi plus de 3 millions de dollars dans le secteur de l’économie créative d’Afrique de l’Est, a permis l’innovation de modèles financiers propres à la région, la création de réseaux, d’échanges, de formations et d’opportunités pour les jeunes entrepreneurs et souhaite la mise en place de réformes politiques et juridiques pour améliorer le secteur. Jim est actuellement directeur cofondateur du Nest Collective – un projet accompagné d’un partenariat avec l’ International Inventories Programm, un projet international de recherche et de base de données qui a jusqu’à présent répertorié un inventaire 30 000 objets culturels kényans détenus dans des musées et des institutions publiques à travers le globe – et HEVA, lui permettant de réfléchir aux stratégies d’intervention ainsi qu’aux perspectives auquel il a accès en sa qualité d’associé co-fondateur.
Synopsis Perdu dans l’espace depuis 30 ans, un astronaute parvient enfin à revenir sur Terre. Mais que veut dire rentrer chez-soi après si longtemps ? Une réflexion autour de la migration et du sentiment d’appartenance. Carrière du film Poulain d’Or Documentaire – FESPACO, 2021 Prix du Meilleur court métrage – Rastro Film Festival 2020 Prix du meilleur film – Arica Nativa 2020 The Q12 residency award – The Human World Film Festival 2020 Meilleur Court Métrage Documentaire, Meilleur Montage – Short Encounters Festival (Greece, 2021) Biographie Kantarama Gahigiri est une cinéaste (auteure/ réalisatrice) helvético-rwandaise. Son travail, multi-primé à l’international, la plonge dans une exploration des notions d’identité, de migration, de souveraineté et de représentation à l’écran, à travers des formats de films divers, tournés en Suisse et en Afrique de l’Est.
Synopsis Une « Sorcière ScienEst » crée grâce à une combinaison alchimique de juju et de technologie des perruques qui lui accorde, à elle et à ses amis, des pouvoirs surnaturels. Mais lorsque leurs pouvoirs deviennent incontrôlables, elle doit les arrêter par tous les moyens. Carrière du film Prix du jury au Festival de Film International Fantasia dans la catégorie court métrage international Biographie C.J. Obasi également connu sous le nom de « Fiery » ou « The Fiery One » a écrit et réalisé les longs métrages OJUJU et O-TOWN, qui ont tous deux été projetés dans de nombreux festivals, dont le Pan African Film Festival à Los Angeles, le Shockproof Film Festival à Prague, New Voices in Black Film Festival à New York, Göteborg Film Festival et le Festival du film Fantasia à Montréal, acclamé par Screen Anarchie, IndieWire et The Hollywood Reporter. Il a remporté de nombreux prix et nominations dont celle du meilleur film nigérian (OJUJU), l’African Movie Academy Awards (Oscars Africains), et le Trailblazer Award aux Africa Magic Viewers Prix de choix (AMVCA). Son court-métrage Hello Rain est une adaptation d’une nouvelle de Nnedi Okorafor nommé « Hello, Moto ». Le court-métrage rejoint les compétitions du Festival Internationale du Court Métrage International ainsi que 30 autres comme le Festival de Film International Fantasia où il a remporté la mention spéciale du prix du jury mais aussi le BFI London Film Festival où il a été nominé pour le Short Film Award. C.J OBasi est connu pour avoir participé avec le Groupe Ouest à Less is More (LIM), un laboratoire de développement, avec son projet de long métrage Mami Wata.
Synopsis Traversée entre espoir et dystopie dans un Kinshasa halluciné, Zombie passe de la culture du salon de coiffure, au clubbing futuriste, de la parade urbaine à la gloire d’un dictateur en campagne au western moderne. Et interroge le rapport presque charnel que l’on entretient avec nos téléphones, excroissances de la main nous donnant le don d’ubiquité… Carrière du film Mention Spéciale du Jury Musical – Soria International Film Festival, 2020 Vainqueur du Concours de Screendance – Leeds Festival, 2020 Meilleur court métrage expérimental – Festival international du film de Guanajuato, 2020 Fer à Cheval de Bronze – AsterFest International Film Festival de Macédoine, 2020 Prix Festival Connexion – Festival International du court-métrage de Clermont-Ferrand, 2020 Prix du public de la plateforme Mubi, 2020 Premier prix, Oberhausen, 2019 Meilleur court métrage international, Tourne-Film Festival Lausanne, Suisse, 2019 Meilleure photographie, Ostend Film Festival, Belgique, 2019 Meilleur court métrage expérimental, Nova Frontier Film Festival, États-Unis, 2019 Prix de la meilleure musique, Festival international du film de danse de Bucarest, Roumanie, 2019 Grand Prix du Jury et Prix du Public, 25 FPS Festival, Croatie, 2019 Meilleur film – catégorie EMERGING – LA Fashion Film Festival, USA, 2019 Meilleur stylisme vidéo en association avec i-D, UK Music Awards, Royaume-Uni, 2019 Prix du mérite, Global Short USA, 2019 Mention honorable : Film expérimental, Florence Film Awards, Italie, 2019 Prix Marcin du jury jeune, Festival international du film jeune public Ale Kino, Pologne, 2019 Biographie Baloji est poète, auteur-compositeur / beatmaker, scénariste, acteur-performeur, réalisateur et styliste.
An AI Walks Into a Bar…
Nicolae Romanițan Farewell Party
Commissaire de l’exposition : Horatiu Lipot
7 mars – 5 avril | La Cave | Institut français de Cluj-Napoca Vernissage : jeudi 7 mars, 18h Horaires d’ouverture : lundi – vendredi, 10h–17h
Nicolae Romanițan (né en 1991) est un artiste pluridisciplinaire qui explore différentes réalités telles que les jeux vidéo, les séries/films d’animation, les magazines, les manuscrits médiévaux et d’autres médias oubliés, à la recherche d’une correspondance avec les événements de l’histoire récente ou simplement pour faire ressortir le monde matériel des symboles avec une forte iconicité ou des artéfacts aussi tactiles que possible. Il est également à la recherche constante de liens entre l’histoire de l’art et les réalités alternatives possibles. Il parvient à révéler des significations profondes, en se concentrant parfois sur les aspects les plus sombres de la vie, tels que l’aliénation, le post-humanisme, l’érotisme, la douleur, la violence, l’absurdité de la guerre, tout ceci vu d’une manière profondément existentielle, imprégnée d’une ironie implacable. Dans son atelier, il peint et dessine, mais aborde également l’art numérique ou la photographie dans le cadre de projets spécifiques. Ces derniers temps, son principal intérêt a été de développer et de représenter des thèmes qui abordent le concept de « l’après-vie » et de se concentrer sur le motif du tueur de démons et sur les différentes façons de voir la vie et la mort, en utilisant différentes techniques, en particulier la peinture à l’huile sur différents supports.
Partenaires : Domeniile Franco-Române • Delaco
Festival du Film Français
A l’occasion de son centenaire, l’Institut français de Roumanie présente Vertiges – la 28e édition du FESTIVAL DU FILM FRANÇAIS, du 21 au 31 mars à Bucarest et dans 12 autres villes du pays.
Pour son centenaire, l’Institut français de Roumanie organise la 28e édition du FESTIVAL DU FILM FRANÇAIS, qui se déroulera du 21 au 31 mars à Bucarest et dans 12 autres villes du pays : Cluj-Napoca, Timișoara, Iași, Arad, Brașov, Brăila, Constanța, Craiova, Sfântu Gheorghe, Sibiu, Suceava et Târgu Mureș.
A Cluj-Napoca, le Festival du film français se déroulera au cinéma Victoria du 21 au 24 mars.
Le thème général du festival de cette année est Vertiges – le vertige et ses variations au cinéma. Notre époque est marquée par l’accélération constante, le changement et la perte d’équilibre, signes de vertige. – Faut-il que tout change pour que rien ne change ?Ou bien tout change-t-il vraiment ?Et si demain est déjà là, que peut nous dire le cinéma sur ces changements ? – Les spectateurs sont invités à s’immerger dans un programme époustouflant qui témoigne de son soutien au cinéma de genre en particulier et qui célèbre des propositions cinématographiques alternatives et stimulantes.
Nouveauté du festival, la section Mauvais genres propose une sélection de films de genre français, dont Vincent doit mourir de Stéphan Castang. Ce premier film, sélectionné pour la Semaine de la Critique du Festival de Cannes 2023, raconte l’histoire d’un homme, Vincent, qui est attaqué à plusieurs reprises et sans provocation par des personnes qui tentent de le tuer.
Le programme de cette année comprend également les sections traditionnelles : Panorama des films de l’année et Compétition des jeunes talents – Long métrage.
La section Panorama présentera les titres français récents les plus importants, des films qui ont connu un grand succès public et critique. Le film d’ouverture du festival de Cluj est Le Règne Animal de Thomas Cailley, présenté en 2023 en ouverture d’Un certain regard au Festival de Cannes. Ce film, qui a fait plus d’un million d’entrées en France et a reçu 12 nominations aux Césars, raconte l’histoire d’un père et d’un fils, interprétés respectivement par Romain Duris et Paul Kircher, qui luttent pour survivre dans un monde où de plus en plus d’êtres humains sont transformés en animaux. Le film Une Année Difficile d’Eric Toledano et Olivier Nakache, qui a également rencontré un grand succès auprès du public, sera projeté dans cette section. Cette comédie raconte comment Albert et Bruno, interprétés par Pio Marmaï et Jonathan Cohen, rejoignent à contrecœur un mouvement écologiste. Le public pourra également voir le nouveau film de Bertrand Bonello, La Bête, « un rêve vaste et troublant sur le futur et le passé » (The Guardian), sélectionné en compétition à la Mostra de Venise. Le film raconte l’histoire de Gabrielle, interprétée par Léa Seydoux, qui vit dans un monde futur dominé par l’intelligence artificielle, où les émotions humaines sont considérées comme une menace. Gabrielle doit donc purifier son ADN en retournant dans ses vies antérieures, où elle retrouve Louis, son grand amour.
Comme chaque année, la compétition Jeunes Talents – Longs métrages met en avant les premiers films de jeunes réalisateurs. Ils sont en lice pour le Prix du public, une bourse de 1000 € de l’Institut français de Roumanie. La compétition de cette année comprend Rien à perdre de Delphine Deloget, sélectionné pour Un certain regard à Cannes 2023, dans lequel Virginie Efira incarne une mère de famille confrontée à l’appareil administratif et judiciaire, Chien de la Casse réalisé par Jean-Baptiste Durand, nommé au César du meilleur film et lauréat du prix du public à Angers, Paula réalisé par Angela Ottobah et Àma Gloria de Marie Amachoukeli – « un drame touchant sur le lien particulier entre une jeune Française et sa nounou. » (Screen International).
Le FESTIVAL DU FILM FRANCAIS est organisé par l’Institut français de Roumanie à Bucarest, Cluj-Napoca, Iași et Timișoara et co-organisé par: Centrul Municipal de Cultură Arad, Alianţa Franceză Braşov, Cinefeel Brăila, Centrul Multifuncţional Educativ pentru Tineret ‚Jean Constantin‘ Constanţa, Inspire Cinema Craiova, Arta by Cityplex Sfântu Gheorghe, Teatrul Naţional ‚Radu Stanca‘ Sibiu, Alianța Franceză Suceava, Muzeul Județean Mureș și Consiliul Județean Mureș, F-Sides
Présenté par: Orange
Partenaire: Groupama
Partenaire institutionnel: Ambasada Canadei în România
Partenaires locaux à Cluj: Cinéma Victoria, Energom et Domeniile Franco-Române
Principaux partenaires média: TV5 Monde, Phoenix Media, Radio Guerrilla, AGERPRES
Partenaires média: Radio România Cultural, Radio România Internațional, RADOR, BIZ, Haute Culture, Zile și Nopți, Cinemap, Films in Frame, IQ Ads, Smark, Observator Cultural, Urban.ro, LiterNet, CineFan, Film Menu, Acoperișul de sticlă, Revista FILM, Cinemagia, Ziarul Metropolis, Movie News, Munteanu Recomandă, AARC – All About Romanian Cinema, Librăriile Cărturești. Partenaire culturel: RFI Roumanie
Concert Youn Sun Nah
accompagnée de Bojan Z aux claviers
21 février | 19h | Salle Studio de l’Académie Nationale de Musique Gheorghe Dima
Une fois que vous aurez vu Youn Sun Nah en concert, vous ne l’oublierez pas de sitôt. Sa voix est captivante, ses chansons développent une intensité hypnotique, ses concerts inspirent. La chanteuse sud-coréenne formée en France vient en Roumanie avec un nouveau spectacle, accompagnée par le volcanique Bojan Z aux claviers. Le répertoire choisi par Youn Sun Nah s’inspire des chanteuses et des chansons qui ont façonné sa vie. Le concert est dédié à certaines de ses premières amours musicales et traverse sans réserve une grande variété de styles et d’époques, tout en restant fermement ancré dans le territoire du jazz. Venez découvrir Youn Sun Nah sur scène, avec ses milliers de voix et sans limites musicales !
Le concert de Cluj marque la sortie du dernier album de Youn Sun Nah, Elles, dans le cadre d’une longue tournée internationale qui a débuté en novembre 2023 avec des concerts en Finlande, en Suède, en Espagne, en Autriche, en France, en Allemagne et en Roumanie.
Un concert proposé par Jazz Fan Rising, une association de connaisseurs du jazz, en partenariat avec l’Institut français de Roumanie. Organisateur : Jazz Festivals & Events.
Projection, discussion et atelier sur la liberté d’expression et la construction de la paix
29 février 2024 | 12h-15h | Cinéma Victoria Invité spécial : Lavinia Braniște, scénariste de Between Revolutions Modérateurs : Mariam Hamdy et Anamaria Tunduc Langue de l’événement : anglais Public : étudiants (littérature, sciences politiques, cinéma et sciences humaines en général), grand public Participation gratuite Inscrivez-vous iciavant le 28 février, 14h !
L’atelier explorera différentes formes de construction de la paix et de liberté d’expression, à travers la projection du film roumain Between Revolutions de Vlad Petri et une série d’activités interactives qui permettront aux participants de découvrir comment la construction de la paix n’est pas seulement un acte politique, mais plutôt un acte humain que nous devons constamment cultiver.
Le film Between Revolutions est un documentaire de fiction qui encourage un dialogue pluraliste entre les cultures et souligne le droit à la liberté d’expression à travers l’histoire de « deux femmes séparées par des révolutions politiques [qui] trouvent néanmoins un lien par le biais de lettres, défiant la distance et la tourmente ».
L’atelier sera divisé en deux parties : Première partie : Projection du film suivie d’une discussion modérée par Mariam Hamdy & Anamaria Tunduc avec Lavinia Braniște, scénariste de Between Revolutions. Les participants sont encouragés à prendre une part active à la discussion. Deuxième partie : Série d’activités interactives que Mariam et Anamaria proposeront aux participants pour naviguer à travers différentes formes de liberté d’expression et de construction de la paix.
Evénement organisé dans le cadre du Forum des initiatives jeunesse 2024 (coordonné par l’Ambassade de France en Roumanie). Organisateurs : Institut français de Roumanie à Cluj-Napoca, Cinema Victoria, SilverScreen Film School, PATRIR, Societatea Studențească de Științe Politice.
Spectre of a Mountain
Gabriela Olosutean
Commissaire de l’exposition : Xenia Tinca
Les images sont une source de fascination, un renforcement de la mémoire et des éléments structurels de l’identité, agissant souvent à un niveau perceptif et psychologique, inconscient ou semi-conscient. Le pouvoir d’action des images sur nous s’exerce que nous les observions avec intention et attention ou non, que nous passions à côté d’elles avec indifférence ou que nous les laissions provoquer en nous des réactions émotionnelles, des pensées, des trajectoires d’idées qui peuvent finir par construire ou donner du relief aux valeurs qui guident notre existence. Fascinée par le monde et la vitalité des images, Gabi Olosutean choisit de se concentrer dans ses œuvres sur la capacité du détail à générer un sens symbolique. Fragment, détail et superposition définissent les images créées par les techniques de gravure de l’artiste, qui retravaille des éléments banals de la réalité visuelle pour en faire des compositions à l’allure lyrique et à l’atmosphère surréaliste retenue. Ses gravures peuvent être perçues à la fois comme une sorte de représentation d’archives sous la forme d’un cabinet de curiosités ou comme un inventaire de symboles flexibles, ouverts à l’interprétation personnelle du spectateur. Xenia Tinca
Gabriela Olosutean est diplômée du département de graphisme de l’Université d’art et design de Cluj-Napoca. Elle a participé à plusieurs expositions collectives et, en 2023, elle a présenté sa première exposition individuelle dans le cadre du concours Expo-Maraton. En utilisant des techniques de multiplication, elle souhaite que son travail inspire une atmosphère méditative et lente, où le spectateur se sent poussé à prêter attention aux détails.
Qu’importe si les bêtes meurent 
This One Went To The Market
Ethereality
Hello Rain
Zombies
