Exposition collective

Artistes : Dona Arnakis, Andrei Arion, Alexandru Cartuș, Andreea Ioniță, Ionuț Dragoș, Bogdan Matei, Andrei Neciu, Andrei Pituț
Commissaire de l’exposition : Georgia Țidorescu

17 novembre – 2 décembre | La Cave
Vernissage : 17 noiembrie, 18h30.
Horaires d’ouverture : lundi–vendredi, 10h–17h

L’exposition présente un futur possible, autoréférentiel, en rapport à l’évolution d’un monde en suspension, une simulation d’un futur ambigu qui n’offre pas un sondage réel des événements déjà passés, mais plutôt une analyse critique de la façon dans laquelle nous cohabitons. La situation imaginée met en question la qualité de l’action écologique de demain. Comment doit-on se positionner face aux non-actions d’aujourd’hui, espérant un futur propice demain ? Arrivons-nous à falsifier un futur qui s’inscrit dans une direction écologique ? L’exposition touche toutes ces questions par une série de travaux réalisés par plusieurs artistes qui questionnent le statut de l’objet artistique, la mémoire collective, la relation aux traditions, l’histoire et l’écologie.

Biographies

Dona Arnakis

 Vit et travaille à Timisoara. Elle s’intéresse à la forme organique des choses et des corps. Active dans les domaines du numérique, du vestimentaire, du sculpturel et de l’installation, elle pratique surtout le dessin. Sur les grandes surfaces, elle utilise le charbon et les crayons de couleur, sur les petites, le feutre liner. De 2011 à 2018, elle a étudié le design graphique et la sculpture à la Faculté d’arts et design de Timisoara. En 2018, elle a présenté son exposition personnelle The Method Was Yesterday, sous le commissariat de Liviana Dan, à la Fondation Calina, et en 2019, elle a participé avec un groupe de 10 artistes de sa génération à l’ouverture de l’espace Kunsthalle Bega avec l’exposition Seeing Time. En 2022, elle présente pour la première fois en format collectif, avec sa sœur Carine Arnakis, l’exposition Daydreaming. The desire to see the world, sous le commissariat de Mimi Ciora, à l’espace Indecis Artist Run.

Andrei Arion

 Né en 1996, il vit et travaille à Bucarest. Il est diplômé du programme de licence de la Faculté d’arts et design de Timisoara, section Photo-Vidéo, mais sa pratique artistique est dominée par la sculpture et l’installation. En 2021, il expose à la Galerie Jecza dans le cadre d’une exposition d’été intitulée Light clarity avocado salad in the morning, en 2022 il a participé à l’exposition At the edge of the world à la Fondation Art Encounters.

Alexandru Cartuș

 Étudiant dans le programme de maîtrise « Peinture : sources et ressources de l’image », Faculté d’arts et design de Timisoara, il tente d’introduire par sa démarche artistique les principes de base de la peinture dans l’art virtuel. Il a expérimenté plusieurs moyens d’expression au fil des ans, comme la peinture sur support bidimensionnel et tridimensionnel, ainsi que diverses installations ou interventions sur des objets. Dans ses travaux les plus récents, il s’est concentré sur la dualité entre l’art et la technologie, par le biais de diverses méthodes de traitement de l’image, de modélisation 3D et d’animation numérique. Parmi ses plus importantes participations, citons l’exposition collective Post nothing, 2019, dans le cadre de kinema ikon, Musée d’art d’Arad, l’exposition collective à Wrong Bienalle 2021 dans un pavillon numérique organisé par le groupe d’art R00m69, Vienne, l’exposition collective Pink cloud, 2021, à kinema ikon, Musée d’art d’Arad.

Andreea Ioniță

 Née en 2000, elle est étudiante en master à la Faculté d’arts et design de l’Université de l’Ouest de Timisoara, spécialisée dans le dessin publicitaire et le graphisme de livres. À présent, à travers sa pratique artistique, encore balbutiante, elle vise à créer un univers artificiel dominé par des sentiments mitigés, des mouvements rigides, une incapacité du corps à s’exprimer librement, à être trop enfermé par le monde qui l’entoure au point d’oublier comment bouger et finalement rester immobile. Elle se situe à la frontière entre l’expérimentation de différents matériaux, le dessin traditionnel et les influences conceptuelles du théâtre et du cinéma. Ces dernières années, elle a travaillé au Centre dramatique Mythos de Ploiești et avec la compagnie de théâtre Thespis de Timișoara. Expositions plus importantes : If a story is present, Fondation ArtEncounters, Timișoara, 2022 ; Biennale de la gravure « Iosif Iser » au Musée d’art Prahova, Ploiești, 2021; Elle a participé aussi en tant que performeur à une action performative de 7 minutes, avec l’artiste Raluca Micula, réalisée dans le cadre de l’exposition Observation des racines à l’Institut français de Timișoara, en 2021. Elle s’est impliquée dans des actions d’activation culturelle et de volontariat à Bruxelles, en 2021, et au Festival international du film de danse de Bucarest, en 2022.

Ionuț Dragoș

 Diplômé de la Faculté d’arts et design, spécialisé en dessin publicitaire et graphisme de livres. Dans sa pratique artistique, il propose des thèmes tels que la recontextualisation du village roumain et du paysan à travers différents médias artistiques. Parmi ses participations les plus importantes, citons l’exposition FILOARTE/GRAFICĂ, Timișoara (2018), l’exposition FAD à Pécs en Hongrie (2018), Art Safari, exposition Young Blood. Art de ton temps (2019), l’exposition en ligne C.19+ Interface (2019), Transhumanika, ICR Venise (2022).

Bogdan Matei

 Doctorant à l’école doctorale d’art de Timișoara, avec une thèse sur le questionnement du statut de l’objet d’art à l’ère de l’intelligence artificielle. Sa pratique artistique s’articule autour des nouveaux médias et des médias traditionnels. L’ironie et la critique institutionnelle sont des éléments que l’on retrouve dans sa démarche artistique. Parmi ses participations les plus importantes : The Room, installation réalisée au siège de la Fondation Triade, projet collatéral de la Biennale Art Encounters, 2017 ; Seeing Time, exposition collective, Kunsthalle Bega, Timișoara, 2019 ; toujours en 2019, il a été choisi par la Faculté d’arts pour participer à la Biennale d’art contemporain de Mulhouse ; Later Edit, exposition collective, Kunsthalle Bega, Timișoara, 2020 ; Post-nothing, exposition collective, kinema ikon : In Good Company, Musée d’art d’Arad, 2021 ; May amnesia scratch our membranes, exposition collective, Galerie IOMO, Bucarest, 2021 ; White Elephant Apocalypse, exposition collective, Comenduirea Garnizoanei, Timișoara, prix de la Fondation culturelle IntAct pour les jeunes artistes roumains dans la création contemporaine, 2021 ; Unradical Remarks or How to Multiply the Nothingness, exposition individuelle, ArtHub, Bucarest, 2021 ; Pink Cloud, exposition collective, Musée d’art d’Arad, kinema ikon serial, 2021 ; Near-death experience, pavillon virtuel organisé par Room69 à la The Wrong Biennale, Autriche, Eco Street Art, Atelier 030202, Bucarest, 2021 ; Bucharest Biennale 10, 2022 ; Dynamic Links, Spam Index Platform, Internet, 2022.

Andrei Neciu

 Doctorant à l’école doctorale d’art de Timișoara, sa pratique d’artiste s’inscrit dans le domaine du graphisme traditionnel et des nouveaux médias. Il jette ainsi un pont entre la gravure en tant que moyen établi et et l’expérimental. Les thèmes centraux que l’on retrouve dans son œuvre sont la satire, l’ironie, les coutumes sociales et le lien entre l’individu et les pressions et attentes de la société. Au fil des ans, il a participé à de nombreux événements tels que des biennales, des triennales, des foires d’art et des expositions, nationales et internationales, notamment : XVIII Internationaler Wettbewerb für Kleingrafik und Exlibris Ostrów Wielkopolski (2022), ED. VII Graphic Art Biennial of Szeklorland (2022), Triennale internationale d’art graphique, 10e édition, Bitola (2021), Salon national d’art contemporain, Bucarest (2021), Biennale internationale d’art imprimé de Bucarest (BIPB), 3e édition, Bucarest (2019).

Andrei Pituț

 Né en 1991, il vit et travaille à Timișoara. En 2020, il a obtenu son diplôme en sculpture à la Faculté d’arts et design de Timișoara, actuellement il est doctorant dans la même institution. Il a participé à des expositions collectives, dont les plus importantes sont : Seeing Time, Kunsthalle Bega de Timișoara (2019), Art Safari – Young Blood. The Art of Your Time à Bucarest (2019) et The Meaning of Sculpture à la galerie Sector 1, Bucarest (2021). Il s’intéresse et étudie la relation entre les matériaux trouvés et leur rapport avec la mémoire et le cadre urbain.