Praxis! Emergent Curators’ Days

Mix & Match

Tiziana Cellino, Maria Brîneț
Curator: Ruxandra Laza

  Praxis! Emergent Curators’ Days revine cu ediția 2026, care se va desfășura în perioada 25 iunie – 12 iulie.

„Praxis!” este un proiect al Universității de Artă și Design din Cluj-Napoca, care oferă o platformă de exprimare și de afirmare profesională tinerilor curatori, precum și o ocazie pentru publicul clujean de a se întâlni cu producțiile a numeroși artiști din diferite generații.
Ediția din acest an a Praxis! cuprinde un număr de 16 expoziții, găzduite de diverse spații de artă din Cluj, realizate de către 16 tineri curatori din Cluj, București și Iași, coordonați de curatorul general și inițiatorul „Praxis!”, Bogdan Iacob.

Mix & Match este o expoziție care pornește de la ideea elementelor fundamentale – pământ, apă, aer, foc și metal – nu ca entități fixe sau simboluri închise, ci ca principii active, aflate într-o continuă transformare și relaționare.
Elementele funcționează ca un limbaj comun și intuitiv, care permite citirea lucrărilor dincolo de tehnică sau mediu. Pământul este asociat cu materialitatea, sedimentarea și memoria. Apa introduce ideea de fluiditate, adaptare și trecere. Aerul trimite la fragilitate, mișcare, respirație și invizibil. Focul este legat de transformare, tensiune și consum, iar metalul apare ca element al intervenției umane, al construcției și al controlului.
Titlul Mix & Match subliniază tocmai această logică a combinării și reconfigurării. Expoziția nu propune o ierarhie a elementelor și nici o separare clară între ele, ci le tratează ca straturi care se suprapun, se contaminează și se negociază constant, construind un întreg.

  Curatoarea: Ruxandra Laza

Ruxandra Maria Laza este o artistă vizuală cu o practică interdisciplinară emergentă, situată la intersecția dintre scenografie, mediere culturală, educație artistică și practică curatorială. Ea este interesată de modul în care arta poate funcționa ca spațiu de întâlnire și mediere, explorând contexte în care publicul este invitat să participe activ și să-și construiască propriile relații cu mediul înconjurător.
Practica sa este motivată de preocuparea pentru relația dintre spațiu, atmosferă și experiență, modelată de formarea sa în scenografie la Universitatea Națională de Arte din București. În același timp, interesul său pentru educația muzeală și medierea culturală a devenit o direcție centrală, orientată spre dezvoltarea unor formate accesibile și relevante de interacțiune cu arta.
În prezent, este înscrisă la programul de masterat în Practici Curatoriale Contemporane la Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca, unde cercetează rolul muzeului și al educației muzeale în societatea contemporană. Traiectoria sa rămâne deschisă și în continuă evoluție, ghidată de angajamentul de a articula o abordare care să reunească aceste direcții într-o practică coerentă, dar flexibilă.
  Tiziana Cellino (1996) trăiește și lucrează la Cluj-Napoca.
Este doctorandă la Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca.

Practica mea se bazează pe convergența dintre abstracție și forțele elementare ale naturii. Lucrez cu forme nerenferențiale și gesturi organice pentru a evoca esența mișcării, a liniștii și a transformării. Pictura devine o suprafață vie care adună urme de timp, ezitare și energie. Fiecare urmă este atât acțiune, cât și amintire, reflectând modul în care forțele naturale și emoționale se acumulează, se dispersează și găsesc un echilibru momentan.
Opera mea explorează interacțiunea dintre mișcare și liniște, unde echilibrul dintre energie și formă este negociat continuu. Caut momentul dinaintea recunoașterii, când energia începe să prindă contur, o stare de suspensie în care ritmul se transformă în structură, iar haosul începe să gândească. În acest spațiu, pictura nu mai descrie lumea, ci devine parte din ea.
  Maria Brîneț este sculptor și artistă de instalații care trăiește la Cluj-Napoca. Ea deține atât o diplomă de licență, cât și una de masterat în sculptură de la Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca, unde se află în prezent în al doilea an al studiilor de doctorat.
Lucrând în domeniul sculpturii, al instalațiilor și al cercetării bazate pe arhive, Brîneț explorează modurile în care istoriile personale se intersectează cu memoria colectivă, punând sub semnul întrebării modul în care experiențele fragile, adesea invizibile, precum trauma, narațiunile moștenite, dorul și tranzițiile generaționale pot fi materializate. Practica sa se concentrează pe reinterpretarea arhivelor subiective și colective, abordându-le ca structuri vii care se schimbă în funcție de timp, context și percepție. Ghidată de curiozitate și de o metodologie interdisciplinară, axată pe concept, ea investighează modul în care mediul în sine influențează semnificația, construind lucrări care se situează între documentare, reconstrucție și transformare poetică.
Înrădăcinată în contextul românesc post-1989, cercetarea sa se ocupă de practici artistice modelate de tranziție, schimbare instituțională și urmele ideologiei, deschizând în același timp spațiu pentru dialoguri vizuale interculturale și forme contemporane de povestire. Instalațiile sale îl poziționează adesea pe spectator ca pe un arheolog sau un îngrijitor, invitat în spații în care nostalgia, prezența și trecerea lentă a timpului sunt ținute în tensiune.